三浦春馬とエレン：実写映画の役作りから声優への思いまで深掘り

三浦春馬さんが実写映画『進撃の巨人』で主人公エレン・イェーガーを演じたことは、多くのファンにとって今も鮮烈な記憶として残っているのではないでしょうか。彼の真摯な演技は、作品の世界観を力強く表現し、観る者の心に深い印象を与えました。今回は、三浦春馬さんがどのようにエレン・イェーガーというキャラクターに向き合い、その魂を体現したのか、その軌跡を深く掘り下げていきます。

「進撃の巨人」のファン、そして三浦春馬さんのファンである皆さんが抱える「もっと知りたい」という思いに応えるべく、実写映画の裏側、彼の役作り、そして作品への熱い思いに迫ります。

この記事を読むことで、以下のメリットが得られます。

• 三浦春馬さんのエレン役への深い洞察が得られるでしょう
• 実写映画「進撃の巨人」の貴重な舞台裏エピソードが分かります
• 彼の演技に対する情熱や役作りへのこだわりが理解できます
• 原作と実写版エレンの違いが明確になります
• アニメ声優との対談など、作品への多角的な視点が得られます

三浦春馬が実写版エレンに込めた情熱とは？役作りの舞台裏

三浦春馬さんが実写版エレン・イェーガーを演じるにあたり、どのような準備をし、どのような心境で撮影に臨んだのか、その役作りの過程を紐解きます。彼の真摯な姿勢が、いかに役柄に深みを与えたかを見ていきましょう。

原作愛とキャラクター理解：エレン役へのアプローチ

三浦春馬さんは、自身も原作漫画『進撃の巨人』の大ファンであったと語っています。実写化のオファーを受けた際には、驚きと同時に大きな喜びを感じたそうです。役作りの一環として、撮影前には漫画を再読し、アニメも見直して研究を重ねました。特に、原作と重なる重要なシーンを撮る前には、主人公たちがどのような表情で、どのような感情を抱いていたのかを何度も確認し、演技に反映させようと努めました。

困難な撮影現場：ワイヤーアクションとCGへの挑戦

実写版『進撃の巨人』の撮影現場は、三浦春馬さんにとって「初めて尽くし」の連続だったと言います。特にワイヤーアクションやCG撮影が多く、身の危険を感じる場面もあったと語られました。しかし、彼はそうした困難にも臆することなく、みっちり練習を重ね、ワイヤーで空を飛び回る時間を純粋に楽しんだそうです。

実写版エレンの独自性：原作との違いと演者の解釈

実写映画版のエレンは、原作とは異なるキャラクター設定がされていました。原作者の諫山創氏からは「原作のままのようなストレートな熱血漢にしないでほしい」という要望があったとされています。これに対し、三浦春馬さんは「迷いはなかった」と言い切り、台本と現場の空気、そして監督やスタッフとの信頼関係を拠り所に役を作り上げていきました。彼は、映画版エレンを「自分の現状に満足せず、何に向かって突き進めばいいか分からない現代の若者を象徴するキャラクター」として捉え、演じていたのです。

「進撃の巨人」撮影秘話：三浦春馬が語るエピソード

壮大なスケールで描かれた実写映画「進撃の巨人」。その撮影現場では、数々のドラマが生まれました。三浦春馬さんが語った貴重なエピソードをご紹介し、彼の人間性やプロ意識に迫ります。

軍艦島でのクランクインと過酷な現場

映画のクランクインは、長崎県の軍艦島という印象的な場所で行われました。廃墟と化した島での撮影は、まさに終末的な「進撃の巨人」の世界観を表現するにふさわしいものでしたが、同時に身の危険を感じるような過酷な環境だったと三浦春馬さんは振り返っています。極限状態での撮影が、キャストたちの絆を深めたのかもしれません。

共演者との絆：立体機動装置とプロモーション活動

撮影現場では、立体機動装置の装着に苦労したエピソードも語られています。当初は一人で装着できなかったため、共演者同士が助け合うことで、自然とコミュニケーションが生まれ、絆が深まったそうです。また、三浦春馬さんは映画のプロモーション活動にも精力的に取り組み、なんと261媒体の取材に応じ、58回の舞台挨拶を敢行しました。その総移動距離は約3万2000kmにも及び、作品への並々ならぬ情熱が伺えます。

共演者との関係性も良好で、水原希子さんの頑張りに刺激を受けたり、本郷奏多さんが立体機動装置を着けたまま楽な姿勢で座る「特技」を編み出したことを明かしたりするなど、和やかな一面も持ち合わせていたようです。

アニメ声優・梶裕貴氏との対談に見る作品愛

実写版エレンを演じた三浦春馬さんと、アニメ版エレンの声優を務める梶裕貴さんは、映画公開を記念して対談を行っています。この対談の中で、三浦さんは自身も原作を読んで衝撃を受け、その骨太な世界観や緻密なストーリー、人と人ならざるものの戦いの構図に「男として興奮した」と語っています。異なる媒体で同じキャラクターを演じる二人の貴重な交流は、作品への深い愛情を浮き彫りにしました。

三浦春馬の声優への思いと「進撃の巨人」の作品的権威性

表現者としての三浦春馬さんは、エレンというキャラクター、そして「進撃の巨人」という作品にどのような思いを抱いていたのでしょうか。彼の声優業への関心や、作品が持つ社会的意義について考察します。

声優としてのエレン願望はあったのか？

三浦春馬さんがアニメ版エレンの声優を直接的に志望していたという明確な情報は見つかっていません。しかし、前述の梶裕貴さんとの対談では、自身が演じた実写版エレンの「叫び」や「唸る」演技が楽しかったと述べており、声優の仕事に対する情熱や表現への意欲をうかがわせる発言はありました。彼の演技の幅広さや表現力を見るに、もし声優としての機会があれば、その才能を存分に発揮したことでしょう。

作品の社会的影響と専門家・関係者の見解

『進撃の巨人』は、累計発行部数5000万部を超える大ヒットコミックであり、その実写映画化は大きな注目を集めました。参照:講談社コミックプラス『進撃の巨人』公式サイト
実写映画化にあたっては、原作者の諫山創氏が監修し、樋口真嗣監督がメガホンを取り、渡辺雄介氏と町山智浩氏が脚本を担当するなど、一流のクリエイターが集結しました。樋口監督は、三浦春馬さんの座長ぶりに感銘を受け、舞台挨拶で涙を見せる場面もあったと報じられています。

また、三浦春馬さんが亡くなった際、アニメ版エレン役の梶裕貴さんは自身のTwitterで「決して多くはない時間でしたが、つい先日まで一緒にお仕事をさせていただいて。本当に、真っ直ぐで、周りのことを考えてくれる、熱くて優しい人。素敵な役者さん」「悔しいです」と追悼のコメントを発表しています。参照:梶裕貴 公式Twitter 関係者からの言葉からも、三浦春馬さんの人柄とプロ意識が伝わってきます。

【まとめ】三浦春馬とエレン・イェーガー、その軌跡

• 三浦春馬さんは2015年公開の実写映画『進撃の巨人』で主人公エレン・イェーガー役を演じた
• キャスティングは原作キャラクターの「スピリット」を体現できるかという基準だった
• 彼自身も原作漫画の大ファンで、オファーを喜びつつプレッシャーも感じていた
• 役作りのため原作漫画を再読し、アニメも見直して役作りの参考にした
• 実写版エレンは、原作とは異なる「現代の若者」を象徴する設定だったが、迷いなく演じた
• ワイヤーアクションやCG撮影など、初めて尽くしの現場で身の危険を感じながらも楽しんだ
• クランクインは長崎県の軍艦島で、過酷な環境での撮影だった
• 立体機動装置の装着で共演者とのコミュニケーションが生まれた
• プロモーション活動にも積極的で、多くの取材や舞台挨拶をこなした
• アニメ版エレン役の梶裕貴さんとの対談で、作品への深い愛情を語った
• 声優としてのエレン役への直接的な願望は不明だが、演技への情熱は大きかった
• 原作漫画『進撃の巨人』は累計5000万部を超える大ヒット作品である
• 樋口真嗣監督や梶裕貴氏など、関係者からもその人間性や演技力が高く評価されていた

「三浦春馬 エレン・イェーガー」に関するよくある質問（FAQ）

Q1: 三浦春馬さんが実写版エレンを演じる上で最も苦労した点は何ですか？

A1: 三浦春馬さんは、ワイヤーアクションやCG撮影が「初めて尽くし」であり、撮影中に身の危険を感じる場面もあったと語っています。特に、ワイヤーアクションの撮り直しやグリーンバックでの想像上の巨人との戦いは、完成した映像がきちんと成立するのかという不安と常に向き合っていたようです。

Q2: 三浦春馬さんはアニメ版エレンの声優を務めた梶裕貴さんとどのような交流がありましたか？

A2: 三浦春馬さんと梶裕貴さんは、実写映画の公開を記念して対談を行いました。この対談で、お互いが演じるエレン・イェーガーというキャラクターや、「進撃の巨人」という作品について深く語り合い、作品への共通の情熱を分かち合いました。

Q3: 実写版エレンのキャラクター設定は原作とどのように異なっていたのでしょうか？

A3: 実写版エレンは、原作のストレートな熱血漢とは異なり、自分の現状に満足していない、何に向かって突き進めばいいか分からないといった、現代の若者を象徴するようなキャラクターとして描かれました。原作者の諫山創氏からも、原作通りの熱血漢にしないよう要望があったとされています。